Gustavo Adrián Cerati (Buenos Aires, 11 de agosto de 1959, 4 de septiembre de 2014) Fue un músico, cantautor, compositor y productor discográfico argentino que obtuvo reconocimiento internacional por haber sido el líder de la banda de rock Soda Stereo. Es considerado uno de los músicos más importantes, populares e influyentes del rock latinoamericano. Formó parte de varias agrupaciones: Savage, Vozarrón, Fricción y Soda Stereo; esta última como su banda principal, con la que logró numerosos éxitos e influencia en el género del rock en español. Tras la disolución de Soda, desarrolló una exitosa carrera como solista, que consta de cinco álbumes de estudio y diversas asociaciones con otros músicos. Tras un receso producto de una fuerte crisis grupal, emprendió su camino en solitario a inició de los años 1990, como proyecto paralelo a su banda oficial. En ese marco, Cerati publicó su primer álbum individual, Amor amarillo, pero al reintegrarse Soda, su aventura solista quedó en suspenso hasta la disolución absoluta de la banda. Por cuenta propia, Cerati experimentó con diferentes estilos y géneros musicales, desde la música electrónica —álbum Colores Santos de 1992— a la música sinfónica —álbum Canción animal de 1990—. En 2007, Soda Stereo regresó en una gira llamada Me verás volver, tras diez años de su separación. La gira rompió un par de récords: el reunir un millón de asistentes y realizar seis recitales en el Estadio Antonio Vespucio Liberti de River Plate, superando los cinco de The Rolling Stones. El 15 de mayo de 2010 padeció un accidente cerebrovascular isquémico en el club Moulin Rouge de la urbanización Sabana Grande en Caracas, mismo que lo dejó en estado de coma por más de cuatro años. Falleció el 4 de septiembre de 2014 a causa de un paro respiratorio en la clínica ALCLA de Buenos Aires. A lo largo de su carrera como solista fue nominado a numerosos premios, entre ellos Grammy Latino, Konex, MTV y Gardel. El 5 de diciembre de 2013 fue nombrado Ciudadano ilustre por la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en reconocimiento a su trayectoria. En su edición de septiembre de 2012, la revista Rolling Stone posicionó a Cerati en el 3º lugar de los 100 mejores guitarristas del rock argentino.
Nació el 11 de agosto de 1959 en el barrio de Barracas, ciudad de Buenos Aires, Argentina, hijo mayor del ingeniero y contador Juan José Cerati y Lilian Clark. Tiene ascendencia italiana por parte paterna e irlandesa por parte de su madre.21 Desde pequeño estuvo ligado al ambiente musical. Su primera incursión fue en un grupo de palos de escoba que formó en la primaria, donde se destacó frente a los demás alumnos. Además de la música, tenía otros pasatiempos: dibujaba durante largos ratos, creando personajes de historietas, como «Supercerebro» ―parecido a Superman, pero con la peculiaridad de que la kryptonita no le hacía nada, solo los médiums llegaban a afectarlo, sin poder sentir―.
Sus primeras influencias musicales fueron grupos como The Police —a quienes ofreció un tributo de la canción «Bring on the night», junto a Andy Summers y Vinnie Colaiuta—, Queen (grabó una versión de «Some Day One Day» con Soda Stereo llamado «Algún día»), David Bowie, Luis Alberto Spinetta y The Cure. Además, también tuvieron influencia en su formación musical exponentes del hard rock como Led Zeppelin, Jimi Hendrix, Ace Frehley de KISS y Ritchie Blackmore de Deep Purple. Según contaba Cerati, estos músicos le hicieron entender que, además de armonías y melodías, el rock también requiere fuerza y poder.
Se casó con Belén Edwards, una diseñadora con quien el músico —por entonces al frente de Soda Stereo— firmó los papeles en 1987. El matrimonio duró un año. En el tiempo que estuvieron casados, Edwards salía a las rutas con el trío de rock en calidad de vestuarista.
En 1988 en la conferencia de prensa que realizaban en Chile, para promocionar el lanzamiento del disco Doble vida, conoció a Cecilia Amenábar, una principiante modelo de ese país. Tuvieron una relación a distancia y al poco tiempo Gustavo le regaló un manuscrito que más tarde se convirtió en la canción «No necesito verte (para saberlo)». Cuando se cumplió el primer aniversario del ACV de Cerati, Cecilia decidió publicarlo a la Editorial Perfil como un modo de homenajearlo. Gustavo se fue a vivir con Cecilia a Santiago y el 19 de mayo de 1993 contrajeron matrimonio civil en la localidad de Las Condes, en Santiago y posteriormente, el 25 de junio de 1993 contrajeron matrimonio religioso en la iglesia Los Misioneros de la localidad de Pedro de Valdivia Norte en Santiago.
Gustavo Cerati (voz y guitarra), Zeta Bosio (bajo y coros) y Charly Alberti (batería). Desde el comienzo el grupo se ocupó en construir su propia imagen; ayudados por Alfredo Lois (compañero de la universidad) cuidaron los detalles estéticos, el maquillaje, los peinados, y más adelante, la tapa de los primeros discos y la puesta en escena de los recitales. Los primeros conciertos fueron en julio de 1983 en la discoteca Airport y en el Stud Free Pub. Desde ese momento recorrieron el circuito de pubs, con escala obligada en el Café Einstein y Zero, los cuales, por entonces, representaban el centro de la movida menos comercial del momento, donde tocaban bandas como Sumo y Virus.
Junto a Soda Stereo Gustavo Cerati grabó en total siete discos de estudio: Soda Stereo (1984), Nada personal (1985), Signos (1986), Doble vida (1988), Canción animal (1990), Dynamo (1992), Sueño Stereo (1995).
Luego de una larga y expectante espera de los fanáticos y de la escena musical, el 28 de junio de 1999 vio la luz su primer álbum solista luego de la separación de Soda Stereo, Bocanada. Fue grabado en el estudio CasaSubmarina (de Buenos Aires) y en los famosos estudios Abbey Road (de Londres) y contó con la participación de Leo García en coros y voz, Fernando Nalé en bajo, Flavio Etcheto en teclados, y Martín Carrizo en batería.
Si bien era en rigor su segundo trabajo en solitario, era visto como si fuese el primero, ya que con él comenzaba su rumbo sin Soda Stereo. Fue inmediatamente alabado por la crítica, siendo considerado hasta hoy como uno de los discos de mayor calidad musical que haya creado el artista. El veterano crítico de rock David Cortés Arce, dijo acerca del álbum «Bocanada es un álbum fundamental en la historia del rock iberoamericano, y en general, de todos los países hispanoparlantes». El portal web Allmusic, le otorgó una calificación de 4.5 estrellas de 5 posibles, considerándose importante al ser un álbum latino. Fue un éxito entre el público, siendo disco de oro en Argentina, y también entre la prensa, donde cosechó elogiosas críticas. La gira de presentación del disco incluyó Argentina, Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, El Salvador, Estados Unidos, México, Panamá y Venezuela. La canción «Puente» se convirtió en su primer gran éxito de solista, siendo ésta nominada varios premios, entre ellos a un Grammy Latino como Mejor canción de rock.